Resultados Artístico Visuales

Habitando los Recuerdos es una obra plástica pictórica que reflexiona en torno a la memoria de espacios personales y cotidianos a partir de las cualidades evocadoras de la luz. La obra está compuesta por dos conjuntos visuales, dos pinturas y una bitácora con relatos ilustrados. Cada pintura busca retratar la experiencia personal con espacios interiores que conservan recuerdos y relatos. 

A través de la luz, las imágenes buscan hablar y de alguna manera resguardar la sensación de calma y tranquilidad de situaciones ínfimas que de a poco se desvanecen.

Habitando los recuerdos: Cocina from Sol Jorquera on Vimeo.

Confección del proyecto

Durante el proceso de confección de la obra fue necesario modificar aspectos relacionados con el número de pinturas presentes en la serie, siendo rebajadas de las 5 iniciales a 2, y el formato de presentación de los textos anexos, pasando de ser textos sencillos, escritos en hojas independientes con cierta impersonalidad, a una bitácora de autor, parecida a un diario de vida, con narraciones escritas a mano y acompañadas de bocetos de espacialidad y otras ilustraciones. Todo esto a raíz de la corta experiencia en el uso del óleo como pigmento lo cual llevó a subestimar factores importantes, como tiempos de secado y procesos generales al pintar. Buscando una solución a esto se optó en primera instancia por la utilización de productos aceleradores del secado del óleo, lamentablemente su aplicación modificó la opacidad buscada en la pintura entregándole brillo, lo cual termino descartando el uso de estos productos en las capas superiores.

 

 

Las pinturas finalmente serían expuestas a través de registros audiovisuales los que contarán con narraciones orales, estos registros tratarían de algún modo mostrarían la atmósfera de trabajo, su luz, su color y su ruido ambiental. De este modo, pero de forma indirecta, cobró importancia el estudio del contexto de trabajo y todos los elementos de este, objetos, luces y entorno, los que se volvieron aspectos fundamentales para la obra misma.

 

Luego , al paso del tiempo, los ruidos ambientales y la gente habían cambiado, pero a pesar de la distancia interpuesta entre aquellos momentos y el perpetuo aquí/ahora aún era posible volver a la esencia de los lugares a través de la luz que continuaba filtrándose por entre los visillos. Al pintar, los recuerdos aparecieron sin parar cada vez que buscaba en la memoria el color que prepararía para plasmar los espacios en los que habite.

Habitando los Recuerdos: Bitácora from Paz Vergara on Vimeo.

Visualización del Proyecto

Durante este proceso se realizaron diverso estudios con el fin de explorar las posibles soluciones visuales del proyecto. Así fue como en una primera instancia, a partir del asunto de interés, se generaron una serie de bocetos basados en recuerdos personales, tanto visuales como emocionales, de los lugares en donde he vivido

Boceto del recuerdo de la habitación de los tres años

Posteriormente se efectuó una etapa de búsqueda de referentes en distintas áreas la cual resulto en dos diciplinas artisticas: plastico visual, con berthe Morrisot y Juan Francisco González; y literaria, con Golondrinas del escritor chileno Victor Domingo y Conicas Marcianas de Ray Bradbury

A continuación , ya habiendo definido el tipo de espacios a representar y los parámetros visuales para esta representación, se efectuaron variadas pruebas de material y soporte con el fin de determinar en definitivo que tipo de pinturas , paletas de colores, pinceladas, soporte y tipografía se utilizarían. Finalmente se decidió por utilizar óleo con una paleta de ocres, grises y marrones y una predominante luz blanca aplicada con una evidente pincelada de trazos cortos y dinámicos, la cual lograría entregar una atmósfera difusa como la memoria. El soporte serán lienzos matados con ocre de 40x50 cm y una tipografía para los relatos anexos en manuscrita.

Prueba de acrílico sobre cartón imprimado 

Antecedentes Artisticos

Caja de Memoria

Las obras siempre tienen parte de uno, de las cosas, los lugares y de las personas significativas. 

La caja de memoria es el primer ejercicio de la asignatura Taller de Producción II que muestra cuáles fueron los primeros acercamientos a las Artes Visuales y qué tanto del pasado sigue influenciando en la producción artística. De este modo, las temáticas de las obras actuales se asocian sucesos y objetos de la niñez y adolescencia, que establecieron pautas no solo en el ámbito personal si no también en el área visual, donde la soledad y la calma fueron una constante que se ve reflejado en las obras pictóricas y gráficas de paisajes silenciosos, pausados, difusos, en donde el tiempo pareciera detenerse. 


Fotografías del ISSUU "Caja de Memoria":

 

Los pequeños tesoros robados del taller de mis hermanos mayores, los guardaba y utilizaba soñando llegar a crear objetos como los de ellos.

"La luz que se filtra por las ventanas a las distintas habitaciones me lleva directamente a parte de mi infancia cuando pasaba las tardes en el taller/escritorio o en la pieza de uno de mis hermanos mayores. Solía robarles los materiales, maquetas y lapices para jugar a imitarlos. También aprovechando la luz del sol que llegaba a esas habitaciones, aveces me quedaba dormida junto a mi perrito".

El humedal Paicaví y la antena son espacios que generaron una marca a nivel temático en las obras. Son espacios solitarios y tranquilos que contienen una carga emocional asociada a la mirada contemplativa de estos lugares.